Türk çağdaş sanatının öncü ve vizyoner isimlerinden Haluk Akakçe’nin Akaretler Sıraevler 33 numaradaki atölyesi, vefatının ikinci yıldönümünde tekrar sanatseverlerle buluşuyor. SM Sanat’ın katkılarıyla düzenlenen bu özel alan, sanatkarın sadece çalışma yeri değil; onun hayal gücüne, üretim gücüne ve dünyaya bakışına açılan bir kapı niteliği taşıyor. Burada görülen her eşya, her renk, her fırça darbesi Akakçe’nin ömürle kurduğu şiirsel ilginin izlerini taşıyor.
Sanatçının 2019–2023 yılları ortasında ihtimamla tasarladığı bu yer, yapıtları, şahsî eşyaları, kostümleri, eskizleri ve tablolarıyla ferdi dünyasına eşsiz bir tanıklık sunuyor. Atölyenin bir diğer özelliği ise sırf içindeki yapıtlarla değil, kendisiyle de bir sanat yapıtı olması. Haluk Akakçe, merdivenlerden kapılara, yerden duvarlara kadar atölyenin tüm yüzeylerini tekrar boyayarak burayı yaşayan bir enstalasyona dönüştürdü. Ziyaretçiler, bu nedenle sadece sanatkarın işlerini görmekle kalmıyor; birebir vakitte onun tasarladığı bir sanat yapıtının içinde dolaşıyor.
Bir Atölyeden Fazlası: Hayallerin ve Anıların Mekânı
Haluk Akakçe Atelier, SM Sanat’ın dayanağıyla yalnızca geçmişi korumakla kalmıyor, geleceğe de sesleniyor. Bu yer, sanatkarın yapıtlarıyla birlikte hayallerini de canlı tutan bir alan olarak konumlanıyor.
SM Sanat Yönetim Kurulu Lideri Şengül Oğuz, projeyi şöyle anlatıyor: “Haluk, çağdaş sanatın dünyada tanınan en değerli isimlerinden biriydi. Onun ömrüne ve üretim sürecine tanıklık eden bu yeri sanatseverlerle yine buluşturmak bizim için çok değerli. SM Sanat olarak, onun sanat mirasının geleceğe taşınmasına katkı sunmaktan gurur duyuyoruz.”
Haluk Akakçe: Dijital Sanatın Öncülerinden
Haluk Akakçe (1970–2023), çağdaş sanatın en yenilikçi ve vizyoner isimlerinden biriydi. Ankara’da doğan sanatçı, Bilkent Üniversitesi’nde iç mimarlık eğitiminin akabinde Londra’daki Royal College of Arka ve Chicago’daki The School of the Arka Institute of Chicago’da yüksek lisans yaptı.
Sanat hayatı boyunca görüntü, animasyon, enstalasyon ve dijital medya aracılığıyla insan, teknoloji ve toplum ortasındaki alakayı kendine mahsus şiirsel bir lisanla işledi. Bu üretim anlayışıyla sadece Türkiye’de değil, memleketler arası ölçekte de çağdaş sanatın dijital dönüşümüne istikamet veren öncülerden biri olarak kabul edildi.
2006’da Las Vegas’ta dünyanın en büyük LED ekranında gerçekleştirdiği Sky is the Limit projesi, sadece kentin siluetine yeni bir boyut katmakla kalmadı, tıpkı vakitte bir Türk sanatkarın birinci sefer bu ölçekte bir global projede yer alması açısından da tarihi bir dönüm noktası oldu.
Akakçe’nin yapıtları; New York’taki Whitney Museum of American Arka ve New Museum, Londra’daki Tate Britain, Graz’daki Kunsthaus Graz ve İstanbul Çağdaş üzere dünyanın önde gelen sanat kurumlarında sergilendi. Onun yapıtları, her daim vakitsiz, şiirsel ve düşündürücü bir bakış açısını yansıttı.
2023’teki vakitsiz kaybı, çağdaş sanat için büyük bir boşluk yarattı. Lakin gerisinde bıraktığı sanat mirası, bugün hâlâ yeni kuşak sanatkarlara ilham veren güçlü bir ışık olmaya devam ediyor.
Kaynak: (BYZHA) Beyaz Haber Ajansı
